photo Casa Zelinda

Casa Zelinda

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 08/03/2025

« Zelinda, c’est un peu notre grand-mère à tous, celle qu’on a eue, celle qu’on rêve d’avoir, la mienne, la vôtre, la sua… ». Ce récit autour de l’immigration italienne au début du XXe siècle nous entraîne dans un voyage humain et musical d’un temps qui nous parle encore. De Naples à Marseille en passant par Buenos Aires, Muriel et Sébastien nous content l’histoire rocambolesque de Zelinda et de toutes les traditions culinaires et musicales qu’elle rencontre. Et c’est en passant du rire aux larmes qu’on se régale de les entendre. Muriel Tomao chanteuse lyrique Sébastien Mazoyer accordéoniste

photo Les lieux de diffusion musicale à Marseille du XVIIIe au XXe siècle

Les lieux de diffusion musicale à Marseille du XVIIIe au XXe siècle

Musique, Patrimoine - Culture, Musique classique

Marseille 13000

Le 23/03/2025

Par Lionel Pons, musicologue Cette conférence sera illustrée musicalement par l’ensemble Concerto Soave. • Entrée gratuite à l'auditorium du Musée d'Histoire de Marseille dans la limite des places disponibles • Durée : 2h ÉVÈNEMENT : L'OPÉRA FÊTE SON SIÈCLE L’opéra de Marseille fête ses 100 ans. Une programmation exceptionnelle vous attend pour cette saison 2024-2025︎ dans les différents établissements culturels de la Ville. Au programme au Musée d’Histoire de Marseille en mars 2025 : Vendredi 21, samedi 22 et dimanche 23 mars 2025 : MARSEILLE BAROQUE ET MUSICALE, DE 1685 À NOS JOURS Dans le cadre de Mars en Baroque, le Musée d’Histoire de Marseille et Concerto Soave programment un week-end dédié à la musique du XVIIe siècle au XXe siècle.

photo Balade urbaine : Architecture et musique à Marseille du XVIIe siècle au XXe siècle : un héritage artistique

Balade urbaine : Architecture et musique à Marseille du XVIIe siècle au XXe siècle : un héritage artistique

Musique, Musique classique

Marseille 13000

Du 21/03/2025 au 23/03/2025

Explorez l’histoire artistique de Marseille et découvrez le lien unique entre architecture et musique lors d’une visite au cœur de la Ville. Des églises baroques, avec leurs buffets d’orgue sculptés et leurs plafonds décorés de fresques, témoignent de la richesse artistique de la cité. L’opéra municipal, reconstruit dans un style Art déco, l’Alcazar et Les Variétés, temples du music-hall, illustrent l’évolution des styles et l’importance de la musique dans la culture marseillaise. Parcourez ces lieux emblématiques et laissez-vous emporter par un voyage à travers les siècles, où architecture et musique se mêlent pour dévoiler le patrimoine unique de Marseille. Quelques surprises musicales jalonneront le parcours pour le plus grand plaisir des mélomanes. • Gratuit • Réservation obligatoire : musee-histoire@marseille.fr / 04 91 55 36 00 ÉVÈNEMENT : L'OPÉRA FÊTE SON SIÈCLE L’opéra de Marseille fête ses 100 ans. Une programmation exceptionnelle vous attend pour cette saison 2024-2025︎ dans les différents établissements culturels de la Ville. Au programme au Musée d’Histoire de Marseille en mars 2025 : Vendredi 21, samedi 22 et dimanche 23 mars 2025 : MARSEILLE[...]

photo Apéro / Opéra - Louise

Apéro / Opéra - Louise

Opéra - Opérette, Musique

Aix-en-Provence 13090

Le 20/03/2025

Peu d’opéras expriment de manière aussi suggestive la jouissance amoureuse et son potentiel émancipateur pour une jeune femme que Louise dans son air le plus célèbre. Issue d’un milieu ouvrier à la morale rigoureuse, l’héroïne choisit finalement d’affronter seule un avenir incertain dont Paris, ville de liberté et de perdition, est la personnification. Avec son roman musical mêlant préoccupations sociales et aspirations idéalistes, sublimes envolées lyriques et grandes scènes pittoresques, Gustave Charpentier offre au XXe siècle son premier opéra. Grand connaisseur de l’œuvre, Christof Loy révèle les zones d’ombre d’une société qui, loin d’affranchir ses filles, ne leur offre que des romances de pacotille pour sublimer un horizon borné de frustrations. Elsa Dreisig poursuit son exploration des rôles de toutes jeunes femmes entières et combatives, elle est entourée des plus brillants défenseurs du répertoire français sous la direction de Giacomo Sagripanti à la tête du Chœur et de l’Orchestre de l’Opéra de Lyon. Conférence animée par Anne Le Berre dramaturge et cheffe de projet mémoire et patrimoine au Festival d'Aix.

photo Festival la nuit des griots - Afel Bocoum

Festival la nuit des griots - Afel Bocoum

Jazz - Blues, Musique

Marseille 13000

Le 26/04/2025

Ael Bocoum, le bluesman touareg. Auteur-compositeur et guitariste malien de renom, Afel Bocoum fait partie des derniers membres d’une génération de musiciens africains, pionniers dans l’art de croiser leur propre musique traditionnelle avec les nouveaux sons arrivés du monde entier au cours du XXe siècle. Originaire de Niafunké, une ville du nord du Mali célèbre pour ce que l’on appelle le « blues touareg », Afel passe de longues années à tourner et à enregistrer avec le créateur du blues du désert, Ali Farka Touré. Il sort son dernier album studio « Lindé » en septembre 2020. Damon Albarn, qui agit en tant que producteur exécutif sur le disque aux côtés de Nick Gold de World Circuit, a partagé ses réflexions : « La voix d’Afel est l’un des trésors du Mali, et ce disque est un cadeau pour nous tous ». Désormais connu à l’international, Afel collabore avec Damon Albarn sur Honest Jon’s Mali Music (2002), devient un collaborateur régulier d’Africa Express et collabore avec Béla Fleck, Habib Koité, Tartit Ensemble, Oliver Mutukudzi et bien d’autres… Son mélange de guitare acoustique et d’instruments locaux (n’goni/kubur, njurkel, njarka, calebasse) fait écho[...]

photo Carmina Burana

Carmina Burana

Musique, Chorale - Chant

Marseille 13000

Le 17/12/2025

Evénement musical et chorégraphique, Franceconcert présente Carmina Burana, l’un des chefs d’œuvres les plus célèbres du XXe siècle. Fondée sur un recueil de poèmes lyriques, Carmina Burana a été composée par Carl Orff entre 1935 et 1936. Présentée pour la première fois en 1937 à l’Opéra de Francfort, cette pièce magistrale fascine depuis toujours et ne laisse pas indifférent le grand public. Le mouvement le plus célèbre, « O Fortuna », repris à la fin de l’œuvre, est aujourd’hui mondialement connu. Interprétés avec passion et puissance par les chœurs et les solistes, ces chants profanes et latins nous racontent une histoire de vie, de mort, de destin et surtout d’amour. Près de 100 artistes chantent la joie du retour du printemps et les plaisirs de l’alcool, jouent avec la roue du destin, dansent l’amour et la luxure. Cette nouvelle production s’empare avec sensualité et émotion de ce phénomène musical pour montrer que la musique, le geste et la parole sont inséparables. Grand succès du XXe siècle joué dans le monde entier, ce spectacle original et plein de fougue ira à la rencontre du public pour une grande tournée européenne à partir de novembre 2025.

photo Les Musicales dans les Vignes au Château du Seuil

Les Musicales dans les Vignes au Château du Seuil

Musique, Jazz - Blues

Aix-en-Provence 13090

Le 03/07/2021

Retrouvez Nougaro et son ''Amstrong'' célébrissime, le tube planétaire ''My Way", ''Petite Fleur'' de Sidney Bechet et tant d'autres succès qui traversant l'Atlantique dans un aller-retour incessant, ont fait du jazz le phénomène musical du XXe siècle. ● 19h, Dégustation des crus du domaine - possibilité de dîner sur place auprès de deux foodtrucks ● 20h30, place au concert (durée 1h30).

photo La Fête de la Science avec Astro club M 13

La Fête de la Science avec Astro club M 13

Martigues 13500

Du 01/10/2021 au 08/10/2021

Programme 2021. - Vendredi 1er octobre à 19h : Les Mondes océans, par Olivier Mousis. L'eau, sous ses diverses formes, imprègne le système solaire, depuis des traces de vapeur sur le Soleil lui-même à la glace d'eau dans la composition probable de Pluton et des objets de la ceinture de Kuiper situés au-delà. Les astronomes voient la signature de l'eau dans les nuages moléculaires géants entre les étoiles, dans les disques de matière qui représentent les systèmes planétaires nouveau-nés, et dans les atmosphères d’exoplanètes en orbite autour d'autres étoiles. - Lundi 4 octobre à 19h : La Musique des Sphères, par Jean-Pierre Luminet. « L’Harmonie des Sphères », naïvement imaginée dans l’Antiquité et revisitée deux mille ans plus tard par le génial Kepler, a été complètement revisitée au XXe siècle par l’astronomie : les observations des grands télescopes et les modélisations astrophysiques ont révélé que le ciel est le plus souvent un espace discordant, arythmique et d’une extrême violence. Depuis les années 1960, un nombre croissant de compositeurs se sont intéressés aux recherches en astrophysique jusqu’à incorporer leur compréhension de divers modèles dans leurs créations[...]

photo Dédicace de Maurice Guis pour son ouvrage

Dédicace de Maurice Guis pour son ouvrage " La créche parlante d'Aix"

Musique, Lecture - Conte - Poésie, Pour enfants

Aix-en-Provence 13090

Le 17/12/2021

Maurice Guis, président de l'Académie du Tambourin, musicien émérite, anciennement professeur de galoubet-tambourin au conservatoire d'Aix, a assuré la traduction (provençal-français) des textes et coordonné la réalisation de l'ouvrage. Une bonne opportunité de découvrir cette toute nouvelle édition, d'échanger avec l'auteur, de voir ou revoir, avec l'ouvrage en main, la crèche parlante du musée (marionnettes et décors). "Si la crèche familiale et la pastorale Maurel continuent d’avoir la faveur des provençaux en période calendale, on a largement oublié les "crèches mécanisées" dites encore "Crèches parlantes" qui durant tout le XIXe siècle, ont fait la joie des Marseillais, des Aixois et des Toulonnais. Le XXe siècle, hélas, devait avoir raison de ces spectacles bon enfant dont il restait peu de chose si, en 1906, l’imprimeur Jourdan n’avait eu l’heureuse idée d’en éditer la version la plus accomplie. Malheureusement l’édition de Jourdan était dépourvue de toute musique. Prenant le relais des travaux du regretté Alain Fabre, l’Académie du Tambourin comble cette lacune en proposant une édition avec les musiques retrouvées." ( 4e de couverture de l'ouvrage)"

photo Interzone + De la Crau

Interzone + De la Crau

Châteaurenard 13160

Le 05/03/2022

Une soirée, deux concerts pour cette collaboration avec Les Passagers du Zinc et les Suds d'Arles, dans ce lieu fraîchement rénové : La Rotonde, qui permettait de remiser les locomotives au plus fort de l’activité de la gare de Châteaurenard au début du XXe siècle, est devenue en septembre 2021, une nouvelle scène de musique actuelle ! 1ière partie - De la Crau : De l’électro-rock post-moderne occitan au heavy-folk marseillais, Sam Karpiénia insuffle une rare intensité poétique à la scène alternative. Maître artisan sorcier taillé dans le rock, le chanteur-poète puissamment ancré dans son territoire s’empare des grands espaces : la mystérieuse plaine de la Crau. Accompagné par le déferlement extatique de sa mandole, la contrebasse gravement rythmique de Manu Reymond et les percussions tribales de Thomas Lippens, sa voix écorchée, primitive, sensible, panse le quotidien de l’enfer industriel avec une rage poétique furieusement libre. Immanquablement ça finit en transe chamanique… Une voix aussi rocailleuse que la plaine de la Crau ; un chant aussi brut que ses paysages industriels qui, avec une rage poétique sensible, s'élève haut et fort dans le ciel méditerranéen...[...]

photo Clara Haskil, prélude et fugue

Clara Haskil, prélude et fugue

Musique, Concert

La Ciotat 13600

Le 02/02/2022

Préparez-vous à rencontrer une femme remarquable, et même trois : Clara Haskil, l'une des plus grandes pianistes du XXe siècle, celle qui l'incarne, Lætitia Casta et celle qui accompagne la pièce de sa musique, la pianiste Isil Bengi. La première est humble et intense, forte et fragile à la fois, mystérieuse. Avant même de savoir lire, elle joue du piano, s'appliquant à reproduire avec un seul doigt une mélodie de Schumann jouée par sa mère. Une soixantaine d'années plus tard, après d'innombrables épreuves, cette Clara Haskil dont les concerts sont des triomphes est enfin reconnue à sa juste valeur. Elle voyage dans le monde entier, transfigurée dès qu'elle s'assied devant un clavier. La seconde, entière et sincère, nous offre une prestation magistrale, seule en scène, innocente et lumineuse. La troisième, la talentueuse pianiste Isil Bengi sublime l'ensemble avec une grâce et un talent virtuoses.

photo Sorcière

Sorcière

Spectacle, Musique

Marseille 13000

Du 05/10/2021 au 16/10/2021

Pour la première fois à quatre-vingts ans, Macha Méril monte seule en scène et rend hommage à l’écrivaine qu’elle a connue en éclairant son univers dans ce qu’il a de plus vrai, de plus audacieux, de plus féminin. Écrivaine, cinéaste, femme éperdument libre, engagée, visionnaire, "extra-lucide et chamane" même selon Macha Méril, Marguerite Duras compte parmi les intellectuelles françaises les plus importantes et les plus lues du XXe siècle. Sorcière rassemble des textes connus ou confidentiels de l’écrivaine dont certains, parus dans la revue littéraire Sorcières, en 1975. Dans la lignée de celles qui, au Moyen Âge, chantaient sous la lune, dans les forêts, et étaient brûlées pour ça, les mots de Marguerite Duras sanctifient l’intelligence, la parole libre des femmes. Sur un plateau nu, Macha Méril dialogue avec la musique de son époux Michel Legrand et la voix off de Marguerite Duras, toujours présente. Un spectacle intense, qui ne laisse pas le spectateur tranquille et interroge sur le rapport des femmes au monde. Texte : Marguerite Duras Mise en scène : Stéphan Druet Musique : Michel Legrand Lumières : François Loiseau Avec Macha Méril Dans le cadre[...]

photo Elisabeth Gets Her Own Way - Jan Martens

Elisabeth Gets Her Own Way - Jan Martens

Musique contemporaine, Musique, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 28/09/2021 au 29/09/2021

Pionnière des avant-gardes et quasi-muse de compositeurs majeurs du XXe siècle (Görecki ou Xenakis ont écrit pour elle), l’interprète a transformé les possibles de cet instrument indissociable de la tradition baroque, pour en tirer des sons et des textures inouïes, et lui appliquer une étourdissante virtuosité rythmique. C’est notamment ce travail sur le rythme que Martens entreprend de traduire sur scène, en poussant lui-même son corps à des extrémités dans un solo mêlant répertoire et éléments biographiques de cette figure culte de la musique contemporaine, disparue en 2017. En étudiant sa vie, ici restituée par des entretiens sonores avec des proches, le danseur s’est identifié à son appropriation créative de partitions originales (anciennes ou modernes), mais surtout à son approche détendue, voire facétieuse, des pratiques artistiques expérimentales, dont elle a fait la découverte en autodidacte à l’issue d’une formation classique au clavecin. Documentaire audio et questionnement artistique, Elisabeth Gets Her Way est avant tout une transe chorégraphique, prise dans le relief escarpé d’une sélection de pièces de la musicienne. Danse, chorégraphie, entretiens[...]

photo Sly Johnson & Nicholas Vella - Duo Hommage à Marvin Gaye l

Sly Johnson & Nicholas Vella - Duo Hommage à Marvin Gaye l

Musique, Jazz - Blues

Marseille 13000

Le 02/07/2021

Marvin Gaye, chanteur et auteur-compositeur américain vedette du label Motown dans les années 60. Nombreux de ses titres sont des oeuvres majeures de l’histoire de la musique soul et ne cesseront d’être repris au cours des décennies suivantes. On lui doit notamment l’album "What’s Going On" sorti en 1971 chez Tamla (Motown) qui a marqué un tournant dans la musique soul et le rhythm and blues, à la fois par sa musique et par les paroles des chansons qui traitent de drogue, de pauvreté, d’écologie. Il est considéré comme un des plus grands albums de la musique populaire du XXe siècle (classé à la sixième place de la liste des 500 plus grands albums de tous les temps du magazine Rolling Stone) et l’incontournable chanson "Sexual Healing". Figure incontournable de la scène Jazz & Soul, Sly Johnson accompagné de Nicholas Vella (piano - claviers) nous offrent leur vision de cet immense artiste et son oeuvre au travers un concert exceptionnel en hommage à cette légende de la musique soul. Sly Johnson : chant, beatbox | Nicholas Vella : piano, claviers Une soirée Jazz des cinq continents dans le cadre du Festival de la Moline, Mairie 11e et 12e.

photo Folie

Folie

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Marseille 13000

Du 05/10/2021 au 06/10/2021

Folie, pièce emblématique du répertoire de Claude Brumachon, créée à l’occasion du bicentenaire de la Révolution française, a été maintes fois reprise, en France comme à l’étranger. Reconnu comme œuvre chorégraphique de référence du XXe siècle, ce ballet, qui traverse le temps et les corps, a été dansé par des centaines de danseurs en France, au Chili, au Nigéria, et ici avec ce groupe de danseurs et danseuses malgaches. Quinze corps amalgamés, "unis dans un craquement de boue et de terre séchée", rejouent la naissance de l’Histoire. Dans l’espace démesuré du plateau, semblable à un gigantesque lac, ils s’engagent dans une lutte primordiale, celle que mènent partout des hommes et des femmes opprimés. Les saccades des corps emmêlés, qui enflent et refluent comme une marée humaine à la volonté implacable, disent l’essence de toute révolution : les pièges, la division, la discorde, le rassemblement. Par des mouvements percutants et directs, sans concession, ils se dressent, vague après vague, s’élancent puis se brisent, sans cesse. Un bouillonnement volcanique et sauvage, qui célèbre l’ardeur des corps et la vitalité des peuples par une danse énergique et transgressive. Claude[...]

photo Muséique #8  - Marine Rodallec

Muséique #8 - Marine Rodallec

Musique, Patrimoine - Culture

Marseille 13000

Le 26/06/2021

Marine Rodallec, violoncelle Dans le cadre de l’exposition temporaire "Gérard Traquandi au Musée Cantini" . Féru d’art et de son histoire, Gérard Traquandi qui a eu carte blanche en 2016 à l’abbaye de Montmajour, à Arles, expose cette année au Musée Cantini. Il reste vissé à la réalité du motif, qu’il libère de son image. Faites de subtiles harmonies chromatiques, ses œuvres à la résonance musicale sont empreintes d’une grande poésie et de sérénité. Gérard Traquandi a conçu son projet comme une partition musicale. Prenant ses distances avec la radicalité esthétique et sociale des avant-gardes du début du XXe siècle, il se joue des dogmes et des classifications historiques pour exploiter les paradoxes de la collection. Marine Rodallec invite, le temps d’un concert, à la découverte de la diversité et de la richesse musicale et artistique de ces collections à travers 3 suites pour violoncelle de Jean-Sébastien Bach. Toutes les possibilités polyphoniques de l’instrument résonneront dans le bel hôtel particulier qu’est le Musée Cantini. Une proposition de Marseille Concerts, en partenariat avec le Musée Cantini, les Musées de la Ville de Marseille et la Ville de[...]

photo Une bombe dans un ruban de soie ou la vie tumultueuse de Frida Kahlo

Une bombe dans un ruban de soie ou la vie tumultueuse de Frida Kahlo

Marseille 13000

Du 04/12/2021 au 05/12/2021

Voila Frida ressuscitée "une fois de plus" lance Catrina, la grande faucheuse mexicaine. "Frida, peut-être mais laquelle ? L’icône chatoyante, la peintre naïve, la communiste militante ou amante de Trotski, la Colombe blessée en lutte pour sa survie et celle de toutes les Femmes..." N'ayez crainte, cher Public, la Kahlo, vous l'aurez toute en verbe et en image. Une Frida multiple, faisant de son corps le caléidoscope de la souffrance humaine et l’égérie de la culture indienne. Deux "Raconteurs" se feront les chantres de cette femme unique, autour d'un "Théâtre à Manivelle", en clin d’œil à la "chambre photographique" de son père. Boîte à images où se déroulent des peintures inédites illustrant l'époque, le Mexique du début du XXe siècle, ses cabarets satyriques, les Héros de la révolution, les racines aztèques, les amours tempétueuses et... l'invisible, les rêves de Frida jusqu'au dernier et cette fois, Catrina aura le dernier mot... Spectacle tout public, mêlant conte, anecdotes, jeu, théâtre d'objets, chansons et musique "in vivo". Créé et interprété par Brigitte Burdin et Gilles Rhode Scénographie et musique : Gilles Rhode Mise en scène : Alberto Nazon Cie[...]

photo La Folle Criée 21/22 - 10e édition

La Folle Criée 21/22 - 10e édition

Musique

Marseille 13000

Du 04/12/2021 au 05/12/2021

Direction artistique René Martin La Folle Criée 2021 sera dédiée à la musique russe ! Cette 10e édition sera russe avec les œuvres de compositeurs d’exception du XIXe et XXe siècle, Moussorgski, Tchaikovsky, Rachmaninov, Prokofiev, Chostakovitch, Schedrine et la compositrice Sofia Gubaidulina interprétées par de magnifiques artistes, les pianistes, Andreï Korobeinikov, Plamena Mangova, Philippe Giusiano, Yun-Ho Chen, la soprano Iryna Kyshliaruk, les violonistes Dmitri Makhtin, Thomas Lefort, le violoncelliste Ivan Karizna et aussi un hommage au grand folklore russe avec le Kedroff Balalaïka Trio ! Privilège d’amour de la musique et d’amitié fidèle, La Folle Criée est votre exceptionnel et incontournable rendez-vous de musique classique avec les plus grands interprètes, sur le modèle de La Folle Journée de Nantes ! Samedi 4 décembre GRAND THÉÂTRE 11h Concert pédagogique - dès 6ans Plamena Mangova piano - André Peyrègne conférencier - Rachmaninov : Élégie - Rachmaninov : Étude-tableau opus 33 n°9 - Tchaïkovsky : Octobre “Chant d’automne” extrait des Saisons pour piano opus 37a - Chostakovitch : Préludes opus 34 12h30 Hall du Théâtre Mini concert[...]

photo Tous les marins sont des chanteurs

Tous les marins sont des chanteurs

Marseille 13000

Du 09/11/2021 au 11/11/2021

Un vent d’Armorique vient souffler sur l’Odéon et, avec lui, un air de liberté, faisant revivre la poésie populaire d’un grand parolier. Une saison sans François Morel, c’est un peu comme un repas sans dessert, un hiver sans neige, une année sans théâtre. On ne pouvait pas vous faire ça. Avec ce nouveau tour de chant, l’amoureux des mots prend la mer pour nous parler de retrouvailles et de séparations, d’amitié, de liberté, d’ivresse et de pêche à la morue. Aux côtés de l’écrivain et cinéaste Gérard Mordillat, du guitariste Amos Mah et d’Antoine Sahler, son complice de toujours, François Morel restaure les textes d’Yves-Marie Le Guilvinec, marin et poète armoricain oublié du début du XXe siècle. Il les sort du fond des océans pour les mettre en musique, et, comme la main du naufragé qui se tend vers son sauveteur, le marin et sa prose viennent jusqu’à nous, repêchés de l’oubli le temps d’un concert. Une conférence chantée de Gérard Mordillat, François Morel et Antoine Sahler Chansons : Yves-Marie Le Guilvinec Percussions : Muriel Gastebois Adaptées et réarrangées : par François Morel, Gérard Mordillat ou Romain Lemire, Antoine Sahler et Amos Mah Théâtre du Gymnase,[...]

photo Sei voci Sei celli

Sei voci Sei celli

Musique

Marseille 13000

Le 20/06/2021

"Ariane, ma soeur, de quel amour blessée. Vous mourûtes aux bords où vous fûtes laissée !" Jean Racine, Phèdre, acte I scène 3 Ce sont trois figures féminines, toutes trois symboles d’exil, qui ont inspiré ce programme. Ariane tout d’abord. Fille de Minos, roi de Crète, Ariane "aux belles boucles" (καλλιπλόκαμος kalliplokamos), a trahi son père en aidant Thésée à tuer le Minotaure. Elle est condamnée à l’exil et s’enfuit avec son amant, qui l’abandonne à Naxos. Dans une autre partie de la Méditerranée antique, Didon, princesse héritière de Tyr, est forcée à l’exil et fonde Carthage après un long voyage. Plus proche de nous, Marina Tsvetaeva, poétesse russe, est une multi exilée. Partie de la Russie en 1917, réfugiée à Prague puis à Paris, elle part en URSS pour un douloureux exil intérieur. Le déplacement forcé au Tatarstan en 1941 fut l’exil de trop. La jeune créatrice Joséphine Stephenson avec Lands unseen magnifie la solitude féminine au travers de quatre poétesses du XXe siècle. Six voix et six violoncelles prêteront leurs chaudes couleurs aux chants baroques et sublimes de Monteverdi et Purcell, revisités par Charpy, avant de laisser place à deux[...]

photo Clara Haskil, prélude et fugue

Clara Haskil, prélude et fugue

Spectacle, Musique

Marseille 13000

Du 02/11/2021 au 06/11/2021

Laetitia Casta, seule en scène avec son talent et sa puissance expressive pour raconter l’une des plus grandes pianistes du XXe siècle. De sa petite enfance en Roumanie où la future pianiste montre déjà des capacités hors normes, en passant par la Première Guerre mondiale, puis la Deuxième, jusqu’à enfin connaître la gloire à la fin de sa vie, l’auteur belge Serge Kribus esquisse un portrait délicat et romanesque de l’étonnante Clara Haskil. Pour assouvir son désir de jouer seule en scène, le cinéaste et metteur en scène Safy Nebbou offre à Laetitia Casta le rôle de cette musicienne à l’aura si mystérieuse. Tantôt elle incarne, tantôt elle raconte la solitude, la maladie, les amis, la musique. A la grâce céleste de la pianiste répond la candeur tout en sensualité de Laetitia Casta, qui se partage la scène avec la pianiste turco-belge Isil Bengi. Texte : Serge Kribus Mise en scène : Safy Nebbou Assistante à la mise en scène : Virginie Ferrere Scénographie : Cyril Gomez-Mathieu Lumière : Éric Soyer Son : Sébastien Trouvé Conseillères musicales : Anna Petron et Isil Bengi Répétiteur : Daniel Marchaudon Piano : Isil Bengi Avec Laetitia Casta Théâtre du Gymnase,[...]

photo Ida don't cry me love

Ida don't cry me love

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Marseille 13000

Le 23/03/2022

À l’origine, il y a Ida Rubinstein, danseuse légendaire des Ballets russes qui créa sensation à Paris au début du XXe siècle, par son charisme, sa beauté et sa présence sulfureuse. Lara Barsacq part à sa rencontre entourée de deux partenaires danseuses, pour célébrer et chanter la mémoire, la gloire, et aussi l’absence de la muse. Sorte de Docu-danse, Ida don’t cry me love entrelace récit, danse et musique, mêle l’historique et le trivial, le grandiose et l’absurde, les souvenirs personnels et les archives. Les trois artistes composent une ode à la liberté et aux figures tutélaires qui insufflent énergie et audace ; elles délivrent un rite, un hymne à la poésie et à la danse comme invention de soi, un manifeste féminin sacré, incontestable et singulier. Un projet de Lara Barsacq
 Création et interprétation : Lara Barsacq, Marta Capaccioli, Elisa Yvelin / Marion Sage 
Conseils artistiques : Gaël Santisteva
 Scénographie et costumes : Sofie Durnez
 
Musiques : Nicolai Tcherepnin, Claude Debussy, Maurice Ravel, Snow Beard, Tim Coenen,
 Lara Barsacq, Gaël Santisteva Durée : 1h05

photo Avec elles / Con ellas

Avec elles / Con ellas

Musique

Marseille 13000

Le 30/01/2022

"Avec Elles / Con Ellas" est une création flamenca inspirée par les écrits de poétesses des années 20. Certaines vivent alors dans l'Espagne républicaine pré-franquiste, d'autres sont au même moment, en Amérique latine. Accompagnée à la guitare flamenca par Maël Goldwaser, la voix de Meryem Koufi rend hommage à cet héritage féminin disparu de la mémoire collective, alors même qu'il fut au cœur de l'avant garde artistique, au début du XXe siècle. A partir des codes du flamenco, s'appuyant sur une tradition musicale empreinte d'une extrême liberté, les compositions originales de Meryem Koufi entrent en dialogue avec l'expression créative de ces femmes poètes. Meryem Koufi - chant flamenco "Cante Jondo" Maël Goldwaser - guitare flamenca

photo Black Boy

Black Boy

Musique, Concert, Jazz - Blues, Dessin - Collage

Marseille 13000

Le 28/02/2022

D'après Richard Wright (1908 - 1960) Adaptation, conception et jeu Jérôme Imard Composition musicale, guitare Lap steel et chant Olivier Gotti Interprète-dessin Benjamin Flao ou Jules Stromboni Jérôme Imard invente une brillante adaptation dessinée et musicale de Black Boy, roman autobiographique de Richard Wright qui dénonce la ségrégation dans le sud des États-Unis au tournant du XXe siècle. Pour dire le mouvement et l’atmosphère de ce roman d’initiation - l’adolescence de « moricaud », la fuite émancipatrice à Chicago à 17 ans, la vie de misère, quelques étincelles de bonheur et l’écriture qui le sauve - trois arts, empreints d’improvisations, dialoguent : la lecture jouée, le dessin en train de se faire et la musique vibrante du chanteur de blues. Geste magique ! En partenariat avec Marseille Concerts

photo Meryem Koufi - Avec elles / Con ellas

Meryem Koufi - Avec elles / Con ellas

Musique, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Le 29/01/2022

Création Flamenca et Poésie. Hommage aux poétesses de l’avant-garde hispanique début du 20e siècle avec Meryem Koufi (chant flamenco "cante jondo") et Maël Goldwaser (guitare flamenca). "Avec elles / Con ellas" est une création flamenca inspirée par les écrits de poétesses des années 20. Certaines vivent alors dans l’Espagne républicaine pré-franquiste, d’autres sont au même moment, en Amérique latine. Accompagnée à la guitare flamenca par Maël Goldwaser, la voix de Meryem Koufi rend hommage à cet héritage féminin disparu de la mémoire collective, alors même qu’il fut au coeur de l’avant garde artistique, au début du XXe siècle. A partir des codes du flamenco, s’appuyant sur une tradition musicale empreinte d’une extrême liberté, les compositions originales de Meryem Koufi entrent en dialogue avec l’expression créative de ces femmes poètes.

photo Satie Oeuvres Marginales - Nini Dogskin et Ludovic Selmi

Satie Oeuvres Marginales - Nini Dogskin et Ludovic Selmi

Musique, Spectacle, Spectacle musical

Marseille 13000

Le 18/03/2022

Nini Dogskin et Ludovic Selmi au piano Et comme chaque année quand il est possible nous fêtons l’anniversaire de la composition de La Pieuvre composée un 17 mars (1914), une pièce d’Eric Satie qui fait partie de sports et divertissements. "…Voici une version très marxiste, tendance Harpo, de la face cachée de la planète Erik Satie, livrée par Nini Dogskin et Ludovic Amadeus Selmi. Chacun dans son rôle, la première dans celui de chanteuse lyrique du début du XXe siècle, passé par le cabaret et parfumée Dada ; le second endossant l’habit du maître d’Arcueil, au clavier comme il se doigt, non sans faire grincer son tabouret. Satie ressuscité sous la forme d’un duo piano-chant même en forme de poire. Un spectacle musical digne de la folle époque quand le surréalisme naissait, que le cinéma faisait Entracte et que Lucky Luke dînait chez Lucky Luke… "(Laurence Taillade)

photo Avec Elles / Con Ellas

Avec Elles / Con Ellas

Musique, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Le 12/03/2022

Création Flamenca et Poésie. Hommage aux poétesses de l’avant-garde hispanique début du 20e siècle avec Meryem Koufi , chant flamenco "Cante Jondo" et Paul Buttin, "El Polchu", guitare flamenca. "Avec Elles / Con Ellas" est une création flamenca inspirée par les écrits de poétesses des années 20. Certaines vivent alors dans l’Espagne républicaine pré-franquiste, d’autres sont au même moment, en Amérique latine. Accompagnée à la guitare flamenca par Paul Buttin, la voix de Meryem Koufi rend hommage à cet héritage féminin disparu de la mémoire collective, alors même qu’il fut au coeur de l’avant garde artistique, au début du XXe siècle. A partir des codes du flamenco, s’appuyant sur une tradition musicale empreinte d’une extrême liberté, les compositions originales de Meryem Koufi entrent en dialogue avec l’expression créative de ces femmes poètes.